Художественно-эстетическое развитие дошкольников представляет одну из важнейших задач образования. Именно в этот период дети начинают активно воспринимать мир вокруг себя через призму эмоций и чувств, формируя первые представления о красоте и гармонии.
Среди задач ФОП ДО в старшей группе определена задача «развивать эстетическое восприятие, эстетические чувства, эмоции, эстетический вкус, интерес к искусству; умение наблюдать и оценивать прекрасное в окружающей действительности, природе» [1].
Одной из важных целей воспитательной работы с детьми старшего дошкольного возраста является развитие эстетического восприятия, формирование способности чувствовать красоту природы и окружающего мира, а также интереса к искусству. Для достижения этой цели широко используются произведения живописи, скульптуры, архитектуры и музыки.
Творчество русских художников представляет уникальное средство для развития эмоционального отклика на проявления красоты в произведениях искусства. Картины русских живописцев отражают богатый культурный опыт нашей страны, многообразие русской природы и неповторимую душу русского народа. Например, произведение И. И. Шишкина «Утро в сосновом лесу» вызывает у детей ощущение умиротворенности и спокойствия, заставляет обратить внимание на детали лесной чащи, увидеть свет солнца сквозь ветви деревьев, услышать шум ветра в кронах деревьев.
Изучение творчества выдающихся мастеров русской живописи помогает детям научиться различать оттенки цветов, формы предметов, композиции картин, понимать взаимосвязь цвета и настроения. Например, рассматривание пейзажей А. К. Саврасова («Грачи прилетели») позволяет детям осознать, как художник передает атмосферу весны, радость от прихода нового сезона, оживление природы после зимы.
Через знакомство с узнаваемыми сюжетами и яркими образами (В. М. Васнецов «Ковер-самолет», «Аленушка», «Царевна-лягушка») воспитатель погружает детей в сказку. Педагог должен не просто показать картину, но и рассказать о ней, задать наводящие вопросы, побудить ребенка к собственным интерпретациям:
Благодаря рассматриванию таких картин как В. Т. Тимофеев «Девочка с ягодами», И. Е. Репин «Стрекоза» дети учатся воспринимать портреную живопись. Воспитатель может задать следующие вопросы: «Как вы думаете, почему художник нарисовал девочку, сидящую на заборе, а назвал картину «Стрекоза?».
По мере взросления детей, можно углубляться в более тонкие аспекты творчества. Воспитатель может спросить детей: «Что чувствует этот человек на картине?», «Какое время года изображено?», «Какие звуки вы слышите, глядя на этот пейзаж?» — такие вопросы способствуют активному вовлечению малыша в процесс созерцания.
Знакомство с колористическими решениями, передачей настроения через цвет, динамикой композиции. Это может быть обсуждение теплых и холодных оттенков на картинах А. А. Пластова «Первый снег, И. Э. Грабарь «Февральская лазурь». Важно, чтобы этот процесс был игровым, ненавязчивым, стимулирующим детское воображение. Можно предложить детям «дорисовать» картину, «озвучить» ее, или даже «перенести» себя в изображенную сцену.
Результатом такой деятельности становится не только углубленное понимание произведений живописи, но и развитие эстетического восприятия. Дети учатся видеть красоту в деталях, замечать тонкие нюансы природных явлений, ценить мастерство художников. Этот опыт обогащает их внутренний мир, формирует любовь к искусству и природе, прививает уважение к творческому наследию.
Ознакомление с творчеством русских художников должно сопровождаться творческой деятельностью самих детей. После просмотра пейзажей и разговоров о природе, дошкольники могут рисовать свои собственные леса и поля, используя ту технику, которая им ближе. Имитация манеры художника, копирование отдельных элементов, создание собственных интерпретаций — все это способствует закреплению полученных знаний и развитию художественно-творческих способностей.
Изучение творчества таких мастеров, Ф. А. Васильев «Перед дождем»; И. Е. Репин «Осенний букет» предоставляет детям богатый материал для собственной продуктивной деятельности. Каждая картина становится отправной точкой для поиска ответов на вопросы: Как нарисовать хмурое небо? Как изобразить солнечный день? Воспитатель помогает детям развивать изобразительные навыки и умения, формировать художественно-творческие способности.
Педагог помогает детям сравнивать разные картины, изображающие времена года, деревья, реки и другие объекты природы. Это стимулирует их к выходу за рамки заданного, к самостоятельному творчеству.
В старшей группе МБДОУ «Детский сад № 125» г. Иркутска был реализован проект «Учимся у художников». Цель проекта: развивать эстетическое восприятие, эстетические чувства, эмоции, эстетический вкус, интерес к искусству посредством ознакомления с произведениями русских художников и изобразительной деятельности.
В ходе проекта мы познакомили детей с произведениями живописи (И. И. Шишкин, И. И. Левитан, В. А. Серов, И. Э. Грабарь, П. П. Кончаловский и другими), изображением родной природы в картинах художников. На основе ознакомления с картиной В. М. Васнецова «Царевна — Лягушка» мы учили детей рисовать царевну-лягушку, используя поэтапную схему рисования, учили выполнять раскрашивание портрета девочки методом пластилинографии после ознакомления с картиной В. А. Серова «Девочка с персиками», вместе с детьми выполняли аппликацию «Фрукты на блюде» по картине художника И. Машкова «Синие сливы».
Работа с пластилином, красками, способствовала развитию мелкой моторики, цветовосприятия и понимания красоты в искусстве. После знакомства с картиной Б. М. Кустодиева «Масленица» дети с удовольствием копировали элементы народных гуляний, создавая собственные неповторимые композиции на бумаге.
После изучения портретного жанра (И. Е. Репин «Осенний букет», В. Т. Тимофеев «Девочка с ягодами» и др.) мы включили детей в создание портретов своих друзей. Мы обсуждали, какие черты лица делают человека узнаваемым, как передать настроение с помощью мимики и выражения глаз. Это способствовало не только развитию наблюдательности, но и формированию позитивного отношения к окружающим.
Практическая часть проекта была насыщена разнообразными техниками изобразительной деятельности: рисование карандашами, красками, мелками, пальчиковые игры для развития мелкой моторики, а также уже упомянутые пластилинография и аппликация. Каждое занятие строилось на основе изучения конкретного произведения искусства, где дети могли почувствовать себя настоящими художниками, осваивая новые приемы.
В результате реализации проекта у детей значительно улучшились графические навыки, они научились срисовывать изображения. Помимо этого у них обогатился словарный запас, они научились описывать картины более образным языком. Дети стали чаще замечать красоту окружающего мира на прогулке, обращать внимание на красоту осеннего неба или причудливую форму облаков. У них появилась потребность запечатлеть это на бумаге. Дети стали проявлять устойчивый интерес к посещению музеев и выставок, а также к самостоятельной художественной деятельности.
Проект «Учимся у художников» наглядно продемонстрировал, как знакомство с миром искусства, основанное на доступных и увлекательных методах, способствует комплексному развитию ребенка, формируя его как личность, способную ценить и создавать красоту.
Таким образом, приобщение дошкольников с шедеврами русской живописи способствует развитию воображения, фантазии, творческих способностей ребенка, формирует чувство прекрасного и создает основу для дальнейшего художественного саморазвития личности.
Литература:
- Федеральная образовательная программа дошкольного образования, утверждённая приказом Минпросвещения России от 25.11.2022 № 1028. — URL: https://clck.ru/3Lawg6 (Дата обращения: 26.03.2025).
- Доронова Т. Н. Развитие детей в изобразительной деятельности». — М.: ДЕТСТВО-ПРЕСС, 2005.
- Дубровская Н. В. Приглашение к творчеству. — М.: ДЕТСТВО-ПРЕСС, 2004.
